Der neue Film „Das Mädchen mit der Nadel“, inszeniert von Magnus von Horn, taucht tief in die sozialen Herausforderungen der Frauen im Nachkriegs-Kopenhagen des Jahres 1918 ein. Die Geschichte dreht sich um Karoline Nielsen, eine junge Frau, die sich in einer von Männern dominierten Welt behaupten muss. Die weibliche Belegschaft der Kitzler-Fabrik, in der Karoline arbeitet, ist die Hauptstütze der Produktion, die sich auf Uniformen konzentriert. Obwohl der Erste Weltkrieg noch andauert, ist ein Ende in Sicht, was den Frauen neue Hoffnungen, aber auch verzweifelte Situationen beschert. Laut der FAZ stellt der Film eine kraftvolle Verbindung zu den Anfängen der Filmkunst her, indem er an eine der ersten Szenen von den Brüdern Lumière anknüpft, die Arbeiter beim Verlassen der Fabrik zeigt.
Karoline, dargestellt von Vic Carmen Sonne, steht unter enormem Druck. Ihr Ehemann, Peter Nielsen, kehrt entstellt aus dem Krieg zurück, während sie selbst durch Mietrückstände in eine prekäre Lage gerät. Sie wird aus ihrer Wohnung geworfen und sieht sich gezwungen, nach einer neuen Bleibe zu suchen. Der Film behandelt die Ohnmacht von Frauen über ihren eigenen Körper, als Karoline von einem Fabrikanten schwanger wird und sich in die Hände der geheimnisvollen Dagmar begibt. Dagmar, gespielt von Trine Dyrholm, betreibt zunächst einen Süßwarenladen, führt aber tatsächlich eine geheime Adoptionsagentur, die armen Müttern helfen soll, Pflegefamilien für ihre Neugeborenen zu finden.
Die komplexe Beziehung zwischen Karoline und Dagmar
Die Beziehung zwischen Karoline und Dagmar ist eine facettenreiche Mischung aus Freundschaft und Zweckbündnis. Dagmar, die selbst fünf Kinder hat, von denen vier Totgeburten waren, bietet Karoline Hilfe an, indem sie ihr verspricht, das Kind nach der Geburt gegen Geld abzunehmen. In einer zynischen Wendung der Ereignisse wird Dagmars Rolle fast zur einer Engelmacherin, was die düsteren Realitäten der damaligen Zeit und das begrenzte Spektrum an Lebensmöglichkeiten für Frauen perfekt widerspiegelt.
Der Film, der im Jahr 2024 seine Weltpremiere beim 77. Filmfestival von Cannes feierte und am 9. Januar 2025 in den deutschen Kinos startet, ist ein expressionistisches Historiendrama. Magnus von Horn gelingt es, durch eine Ästhetik voller grotesker Elemente und bedrohlicher Schatten die verzweifelte soziale Realität der Frauen im frühen 20. Jahrhundert zu vermitteln. Der emotionale und psychologische Druck, dem die Protagonistinnen ausgesetzt sind, wird durch die kunstvolle Bildsprache des Films eindrucksvoll dargestellt.
Gesellschaftlicher Kontext und Relevanz
Die Nöte von Frauen im frühen 20. Jahrhundert lassen sich nicht isoliert betrachten; sie sind das Ergebnis einer komplexen historischen Entwicklung. Die kulturellen und sozialen Kontexte haben sich seit der Renaissance, die viele geschlechtsspezifische Fragen aufwarf, immer weiter verstrickt. Im Bertelsmann Verlag wird auf die entscheidenden gesellschaftlichen Strömungen hingewiesen, die auch die Frauenbewegung des 19. Jahrhunderts beeinflussten und den Weg für die Themen von „Das Mädchen mit der Nadel“ bereiteten. Die Diskussion über die Gleichheit der Geschlechter sowie die Herausforderungen, die Frauen in patriarchalen Gesellschaften überwinden mussten, sind auch heute noch relevant, was den Film zu einem zeitgenössischen Kommentar zu bestehenden sozialen Fragen macht.
„Das Mädchen mit der Nadel“ ist nicht nur ein historisches Drama, sondern ein kraftvoller Film, der die Stimme der Frauen in einer von sozialen Zwängen geprägten Zeit hörbar macht und die Herausforderungen, mit denen sie konfrontiert sind, eindrucksvoll in Szene setzt. Die anstehenden Kategorien für Auszeichnungen, darunter die Nominierung für den Golden Globe Award 2025 als bester nicht-englischsprachiger Film und die Aufnahme auf die Oscar-Shortlist 2025, belegen die Bedeutung und den kulturellen Einfluss des Werkes.
